Викторина Русского музея

Беггров К. П. «Михайловский дворец». 1832 г.

Правильный ответ!

Русский музей — сокровищница отечественного искусства, занимает одно из красивейших зданий в центре Петербурга — бывший великокняжеский Михайловский дворец. Архитектурному гению Карло Росси мы обязаны тем, что в 1820 — 30-х гг. в центре российской столицы появился ампирный ансамбль: дворец, площадь и улица. Строительство дворца началось в 1819 г. по повелению Александра I вблизи Михайловского замка, на месте построек прилегавшего к нему сада. В этом были удобство и близость сообщения с Зимним и Аничковым дворцами, Невским проспектом, возможность иметь собственный сад.

Беггров К. П. «Михайловский дворец». 1832 г.

Неправильно.

Правильный ответ: Б

Русский музей – сокровищница отечественного искусства, занимает одно из красивейших зданий в центре Петербурга — бывший великокняжеский Михайловский дворец. Архитектурному гению Карло Росси мы обязаны тем, что в 1820 — 30-х гг. в центре российской столицы появился ампирный ансамбль: дворец, площадь и улица. Строительство дворца началось в 1819 г. по повелению Александра I вблизи Михайловского замка, на месте построек прилегавшего к нему сада. В этом были удобство и близость сообщения с Зимним и Аничковым дворцами, Невским проспектом, возможность иметь собственный сад.

Правильно!

Великий князь Михаил Павлович (1798—1849) — четвертый сын императора Павла I и его второй жены, императрицы Марии Федоровны. Со дня рождения имел звание генерал-фельдцейхмейстера, фактически вступил в управление Артиллерийским ведомством в 1819. С 1817 по 1819 совершил большое путешествие по России и Западной Европе. В 1820 основал Артиллерийское училище (бывшее Михайловское). С 1825 — генерал-инспектор по инженерной части, с 1831 — главный начальник Пажеского корпуса и всех сухопутных кадетских корпусов. Участник русско-турецкой войны 1828—1829 и польской кампании 1830—1831. Член Государственного Совета. Способствовал проведению ряда преобразований в армии.

* Доу Дж. «Портрет великого князя Михаила Павловича». До 1826 г.

Неправильно.

Правильный ответ: Б.

Великий князь Михаил Павлович (1798—1849) — четвертый сын императора Павла I и его второй жены, императрицы Марии Федоровны. Со дня рождения имел звание генерал-фельдцейхмейстера, фактически вступил в управление Артиллерийским ведомством в 1819. С 1817 по 1819 совершил большое путешествие по России и Западной Европе. В 1820 основал Артиллерийское училище (бывшее Михайловское). С 1825 — генерал-инспектор по инженерной части, с 1831 — главный начальник Пажеского корпуса и всех сухопутных кадетских корпусов. Участник русско-турецкой войны 1828—1829 и польской кампании 1830—1831. Член Государственного Совета. Способствовал проведению ряда преобразований в армии.

* Доу Дж. «Портрет великого князя Михаила Павловича». До 1826 г.

Правильно!

Решение об основании Русского музея было принято императором Александром III. В 1895 году Николай II подписал указ «Об учреждении особого установления под названием «Русского Музея Императора Александра III» и о представлении для сей цели приобретенного в казну Михайловского дворца со всеми принадлежащими к нему флигелями, службами и садом». В мае того же года началась перестройка дворцовых помещений для будущих музейных экспозиций (арх. Василий Свиньин). 3 мая 1895 года утверждено «Положение о музее». Торжественное открытие Русского музея для посетителей состоялось 19 (7) марта 1898 года.

* Антокольский М. М. «Портрет императора Николая II». 1896 г.

Неправильно.

Правильный ответ: В.

Решение об основании Русского музея было принято императором Александром III. В 1895 году Николай II подписал указ «Об учреждении особого установления под названием «Русского Музея Императора Александра III» и о представлении для сей цели приобретенного в казну Михайловского дворца со всеми принадлежащими к нему флигелями, службами и садом». В мае того же года началась перестройка дворцовых помещений для будущих музейных экспозиций (арх. Василий Свиньин). 3 мая 1895 года утверждено «Положение о музее». Торжественное открытие Русского музея для посетителей состоялось 19 (7) марта 1898 года.

* Антокольский М. М. «Портрет императора Николая II». 1896 г.

Брюллов К. П. «Последний день Помпеи». 1833 г.

Правильно!

«Последний день Помпеи» (1833) — грандиозное полотно русского художника Карла Брюллова, ставшее сенсацией в Европе и принесшее автору мировую славу. Картина изображает кульминационный момент извержения Везувия в 79 году н.э., когда древний город Помпеи охвачен хаосом и ужасом. Брюллов мастерски передает трагедию, показывая множество фигур, бегущих от смерти, пытающихся спасти своих близких, молящихся или впадающих в отчаяние. Несмотря на драматизм, художник подчёркивает мужество, человечность и красоту даже перед лицом неминуемой гибели, используя классические композиционные приёмы и яркие контрасты света и тени, чтобы создать мощное эмоциональное воздействие. Художник запечатлел себя в левой части картины, спасающим самое ценное — свои инструменты.

Брюллов К. П. «Последний день Помпеи». 1833 г.

Не правильно.

Правильный ответ: Б.

«Последний день Помпеи» (1833) — грандиозное полотно русского художника Карла Брюллова, ставшее сенсацией в Европе и принесшее автору мировую славу. Картина изображает кульминационный момент извержения Везувия в 79 году н.э., когда древний город Помпеи охвачен хаосом и ужасом. Брюллов мастерски передает трагедию, показывая множество фигур, бегущих от смерти, пытающихся спасти своих близких, молящихся или впадающих в отчаяние. Несмотря на драматизм, художник подчёркивает мужество, человечность и красоту даже перед лицом неминуемой гибели, используя классические композиционные приёмы и яркие контрасты света и тени, чтобы создать мощное эмоциональное воздействие. Художник запечатлел себя в левой части картины, спасающим самое ценное — свои инструменты.

Репин И. Е. «Запорожцы (пишут письмо турецкому султану)». 1880-1891 г.

Правильно!

«Запорожцы пишут письмо турецкому султану» — одно из самых знаменитых произведений Ильи Репина. Картина посвящена легендарному историческому событию, когда запорожские казаки отвечают на ультиматум османского султана Мехмеда IV, который требовал их покорности. Репин запечатлел момент создания этого дерзкого и остроумного послания, воплотив на холсте дух свободы, храбрости и неукротимого юмора казачества. Картина полна динамики, ярких характеров и мельчайших деталей. Все герои активно участвуют в составлении послания: они диктуют, предлагают остроумные и язвительные фразы, громко смеются, жестикулируют и курят трубки.

Репин И. Е. «Запорожцы (пишут письмо турецкому султану)». 1880-1891 г.

Неправильно.

Правильный ответ: Б.

«Запорожцы пишут письмо турецкому султану» — одно из самых знаменитых произведений Ильи Репина. Картина посвящена легендарному историческому событию, когда запорожские казаки отвечают на ультиматум османского султана Мехмеда IV, который требовал их покорности. Репин запечатлел момент создания этого дерзкого и остроумного послания, воплотив на холсте дух свободы, храбрости и неукротимого юмора казачества. Картина полна динамики, ярких характеров и мельчайших деталей. Все герои активно участвуют в составлении послания: они диктуют, предлагают остроумные и язвительные фразы, громко смеются, жестикулируют и курят трубки.

Васнецов В. М. «Витязь на распутье». 1882 г.

Правильно!

«Витязь на распутье» (1882) — одна из самых известных картин Виктора Васнецова, написанная в жанре былинного эпоса. Она изображает одинокого могучего витязя на коне, остановившегося перед развилкой дорог в пустынной степи. Картина воплощает извечную тему жизненного пути, морального выбора и ответственности. На большом камне-указателе (придорожном камне) перед витязем высечена старорусская надпись, которая предлагает путнику выбор и предсказывает его последствия. Полностью она гласит:

«Прямо ехати – живу не бывати – нет пути ни прохожему, ни проезжему, ни пролетному.»

«Направó ехати – женату быти.»

«Налевó ехати – богату быти.»

Таким образом, надпись на камне ставит витязя перед фатальным выбором: смерть в случае движения прямо, или менее явные, но тоже судьбоносные варианты (женатым быть или богатым) при поворотах направо или налево (в окончательной версии картины, Васнецов сосредоточился только на первом, смертельном варианте, символизирующем прямое следование на бой).

Васнецов В. М. «Витязь на распутье». 1882 г.

Неправильно.

Правильный ответ: А.

«Витязь на распутье» (1882) — одна из самых известных картин Виктора Васнецова, написанная в жанре былинного эпоса. Она изображает одинокого могучего витязя на коне, остановившегося перед развилкой дорог в пустынной степи. Картина воплощает извечную тему жизненного пути, морального выбора и ответственности. На большом камне-указателе (придорожном камне) перед витязем высечена старорусская надпись, которая предлагает путнику выбор и предсказывает его последствия. Полностью она гласит :

«Прямо ехати – живу не бывати – нет пути ни прохожему, ни проезжему, ни пролетному.»

«Направó ехати – женату быти.»

«Налевó ехати – богату быти.»

Таким образом, надпись на камне ставит витязя перед фатальным выбором: смерть в случае движения прямо, или менее явные, но тоже судьбоносные варианты (женатым быть или богатым) при поворотах направо или налево (в окончательной версии картины, Васнецов сосредоточился только на первом, смертельном варианте, символизирующем прямое следование на бой).

Правильно!

В сентябре 1798 года, после занятия острова Мальта французами, Павел I издал манифест о принятии Мальтийского ордена под свое покровительство. Торжественное вступление императора в должность Великого магистра состоялось 29 ноября того же года. Петербург таким образом стал столицей католического духовно-рыцарского ордена, основанного крестоносцами в XI веке. На портрете Боровиковского, написанном примерно за год до гибели императора, Павел I изображен в большой императорской короне и горностаевой мантии, в одеянии (далматике) Гроссмейстера Мальтийского ордена, с орденами св. Андрея Первозванного (цепь и звезда) и св. Иоанна Иерусалимского (крест).

* Боровиковский В. Л. «Портрет Павла I». 1800 г.

Неправильно.

Правильный ответ: Б.

В сентябре 1798 года, после занятия острова Мальта французами, Павел I издал манифест о принятии Мальтийского ордена под свое покровительство. Торжественное вступление императора в должность Великого магистра состоялось 29 ноября того же года. Петербург таким образом стал столицей католического духовно-рыцарского ордена, основанного крестоносцами в XI веке. На портрете Боровиковского, написанном примерно за год до гибели императора, Павел I изображен в большой императорской короне и горностаевой мантии, в одеянии (далматике) Гроссмейстера Мальтийского ордена, с орденами св. Андрея Первозванного (цепь и звезда) и св. Иоанна Иерусалимского (крест).

* Боровиковский В. Л. «Портрет Павла I». 1800 г.

Правильно!

В семидесятые годы XVIII века по заказу Екатерины II Дмитрий Левицкий написал серию «Смолянки», состоящую из семи портретов воспитанниц Смольного института благородных девиц — привилегированного учебного заведения, открытого в Петербурге в 1764 году по указу императрицы. Дочерей дворян готовили там для придворной службы и светской жизни. В девочках воспитывали таланты, «приятные в обществе», — их учили французскому и немецкому языкам, изящным манерам, а также петь, танцевать, играть на музыкальных инструментах. В Смольном институте часто устраивались представления, где смолянки разыгрывали французские комедии, а также выступали в балете.

Е. Н. Хрущова (слева) и Е. Н. Хованская (справа) изображены в театральных костюмах во время исполнения пасторальной сцены из спектакля в театре Воспитательного общества благородных девиц.

Левицкий Д. Г. «Портрет Е. Н. Хрущёвой и Е. Н. Хованской». 1773 г.

Неправильно.

Правильный ответ: Б.

В семидесятые годы XVIII века по заказу Екатерины II Дмитрий Левицкий написал серию «Смолянки», состоящую из семи портретов воспитанниц Смольного института благородных девиц — привилегированного учебного заведения, открытого в Петербурге в 1764 году по указу императрицы. Дочерей дворян готовили там для придворной службы и светской жизни. В девочках воспитывали таланты, «приятные в обществе», — их учили французскому и немецкому языкам, изящным манерам, а также петь, танцевать, играть на музыкальных инструментах. В Смольном институте часто устраивались представления, где смолянки разыгрывали французские комедии, а также выступали в балете.

Е. Н. Хрущова (слева) и Е. Н. Хованская (справа) изображены в театральных костюмах во время исполнения пасторальной сцены из спектакля в театре Воспитательного общества благородных девиц.

Левицкий Д. Г. «Портрет Е. Н. Хрущёвой и Е. Н. Хованской». 1773 г.

Правильно!

С Толстым Репина связывали многолетние дружеские отношения. Художник не раз гостил в его имении Ясная Поляна и много работал с натуры, оставив целую галерею портретов писателя. В 1891 году Репин исполнил этюд Толстого на молитве, стоящего по обыкновению в своем любимом кленовом лесу. Решив создать большое полотно, художник начал работать над произведением в Ясной Поляне. Толстой несколько раз позировал в саду. Характер портрета в определенной мере отражает духовные искания писателя: в то время он стремился к «опрощению», нередко занимался крестьянским трудом. Находясь под большим впечатлением от общения с Толстым, Репин писал его дочери: «Как бы ни унижал себя этот гигант, какими бы бренными лохмотьями он не прикрывал свое могучее тело, всегда в нем виден Зевс, от мановения бровей которого дрожит весь Олимп».

Репин И. Е. «Л. Н. Толстой босой». 1901 г.

Неправильно.

Правильный ответ: Б.

С Толстым Репина связывали многолетние дружеские отношения. Художник не раз гостил в его имении Ясная Поляна и много работал с натуры, оставив целую галерею портретов писателя. В 1891 году Репин исполнил этюд Толстого на молитве, стоящего по обыкновению в своем любимом кленовом лесу. Решив создать большое полотно, художник начал работать над произведением в Ясной Поляне. Толстой несколько раз позировал в саду. Характер портрета в определенной мере отражает духовные искания писателя: в то время он стремился к «опрощению», нередко занимался крестьянским трудом. Находясь под большим впечатлением от общения с Толстым, Репин писал его дочери: «Как бы ни унижал себя этот гигант, какими бы бренными лохмотьями он не прикрывал свое могучее тело, всегда в нем виден Зевс, от мановения бровей которого дрожит весь Олимп».

Репин И. Е. «Л. Н. Толстой босой». 1901 г.

Айвазовский И. К. «Девятый вал». 1850 г.

Правильно!

«Девятый вал» — одна из самых известных и монументальных картин Ивана Айвазовского, признанного мастера морского пейзажа. Картина изображает бушующее море после ночного шторма на рассвете. На обломках мачты, чудом уцелевшие после кораблекрушения, люди пытаются спастись, когда на них надвигается огромная, светящаяся солнечным светом волна — тот самый «девятый вал».

В старинных поверьях и морских легендах «девятый вал» считается самой большой, мощной и разрушительной волной в серии штормовых волн. Моряки верили, что волны идут группами, и каждая последующая волна становится сильнее предыдущей, достигая своего пика именно в «девятом вале». Он символизировал кульминацию шторма, момент наивысшей опасности, когда спасение казалось невозможным.

Айвазовский И. К. «Девятый вал». 1850 г.

Неправильно.

Правильный ответ: Б.

«Девятый вал» — одна из самых известных и монументальных картин Ивана Айвазовского, признанного мастера морского пейзажа. Картина изображает бушующее море после ночного шторма на рассвете. На обломках мачты, чудом уцелевшие после кораблекрушения, люди пытаются спастись, когда на них надвигается огромная, светящаяся солнечным светом волна — тот самый «девятый вал».

В старинных поверьях и морских легендах «девятый вал» считается самой большой, мощной и разрушительной волной в серии штормовых волн. Моряки верили, что волны идут группами, и каждая последующая волна становится сильнее предыдущей, достигая своего пика именно в «девятом вале». Он символизировал кульминацию шторма, момент наивысшей опасности, когда спасение казалось невозможным.

Шишкин И. И. «Корабельная роща». 1898 г.

Правильно!

«Корабельная роща» (1898) — одна из самых известных работ Ивана Шишкина, вершина его мастерства в изображении лесного пейзажа. На ней изображён величественный сосновый лес на закате дня, залитый золотистым светом. Художник с невероятной точностью передаёт мощь и красоту вековых сосен, их текстуру коры, игру света и тени в чаще, детали лесной подстилки, создавая ощущение полного погружения в дикую природу. Сосны называются «корабельными» или «мачтовыми» потому, что их уникальные качества делали их идеальным материалом для строительства кораблей, особенно для мачт и других крупных деталей судов. Древесина корабельных сосен отличается исключительной прочностью и в то же время определённой гибкостью, что было критически важно для мачт, которые должны выдерживать огромные нагрузки от парусов и ветра. Из таких сосен изготавливали не только мачты, но и другие несущие элементы корпуса корабля, а также балки и перекрытия. Отсюда и пошло название — «корабельные», то есть пригодные для постройки кораблей.

Шишкин И. И. «Корабельная роща». 1898 г.

Неправильно.

Правильный ответ: Б.

«Корабельная роща» (1898) — одна из самых известных работ Ивана Шишкина, вершина его мастерства в изображении лесного пейзажа. На ней изображён величественный сосновый лес на закате дня, залитый золотистым светом. Художник с невероятной точностью передаёт мощь и красоту вековых сосен, их текстуру коры, игру света и тени в чаще, детали лесной подстилки, создавая ощущение полного погружения в дикую природу. Сосны называются «корабельными» или «мачтовыми» потому, что их уникальные качества делали их идеальным материалом для строительства кораблей, особенно для мачт и других крупных деталей судов. Древесина корабельных сосен отличается исключительной прочностью и в то же время определённой гибкостью, что было критически важно для мачт, которые должны выдерживать огромные нагрузки от парусов и ветра. Из таких сосен изготавливали не только мачты, но и другие несущие элементы корпуса корабля, а также балки и перекрытия. Отсюда и пошло название — «корабельные», то есть пригодные для постройки кораблей.

Куинджи А. И. «Лунная ночь на Днепре». 1880 г.

Правильно!

Контраст света и тени был одним из главных изобразительных приемов Архипа Куинджи — самого популярного мастера эффектного пейзажа в русской живописи последней четверти XIX — начала XX века. Сравнивая его произведения, нетрудно заметить необычайную выразительность пейзажных образов, построенных на контрастном сочетании больших светоносных и цветовых плоскостей. Четкая выверенная линия придавала монументальные черты большим живописным формам в крупноформатных полотнах. Однако, как справедливо отмечал Илья Репин, для Куинджи «свет — очарование, и сила света, его иллюзия были его целью». Это подтвердил феноменальный успех картины «Лунная ночь на Днепре», которой был посвящен столичный вернисаж 1880 года. Сила эффекта была настолько велика, что недоверчивые зрители заглядывали за холст в поисках специальной подсветки, а некоторые даже обвиняли автора в колдовстве. Но секрет скрывался в художественных приемах мастера и виртуозном использовании новых средств техники живописи, в частности асфальтовых красок.

Куинджи А. И. «Лунная ночь на Днепре». 1880 г.

Неправильно.

Правильный ответ: А.

Контраст света и тени был одним из главных изобразительных приемов Архипа Куинджи — самого популярного мастера эффектного пейзажа в русской живописи последней четверти XIX — начала XX века. Сравнивая его произведения, нетрудно заметить необычайную выразительность пейзажных образов, построенных на контрастном сочетании больших светоносных и цветовых плоскостей. Четкая выверенная линия придавала монументальные черты большим живописным формам в крупноформатных полотнах. Однако, как справедливо отмечал Илья Репин, для Куинджи «свет — очарование, и сила света, его иллюзия были его целью». Это подтвердил феноменальный успех картины «Лунная ночь на Днепре», которой был посвящен столичный вернисаж 1880 года. Сила эффекта была настолько велика, что недоверчивые зрители заглядывали за холст в поисках специальной подсветки, а некоторые даже обвиняли автора в колдовстве. Но секрет скрывался в художественных приемах мастера и виртуозном использовании новых средств техники живописи, в частности асфальтовых красок.

Малевич К. С. «Чёрный квадрат». Ок. 1923 г.

Правильно!

Малевич использует простейшие геометрические фигуры, взятые в абсолютной «чистоте», как некая первооснова языка искусства. «Черный квадрат» Малевич определил как «нуль форм», базисный элемент мира и бытия. Он словно вобрал в себя все формы и все краски мира, сведя их к пластической формуле, где доминирует полюсность черного (полное отсутствие цвета и света ) и белого (одновременное присутствие всех цветов и света). Подчеркнуто простая геометрическая форма-знак, не увязанная ни ассоциативно, ни пластически, ни идейно ни с каким образом, предметом, понятием, уже существовавшем в мире до нее, свидетельствовала об абсолютной свободе ее создателя.

Малевич К. С. «Чёрный квадрат». Ок. 1923 г.

Неправильно.

Правильный ответ: Б.

Малевич использует простейшие геометрические фигуры, взятые в абсолютной «чистоте», как некая первооснова языка искусства. «Черный квадрат» Малевич определил как «нуль форм», базисный элемент мира и бытия. Он словно вобрал в себя все формы и все краски мира, сведя их к пластической формуле, где доминирует полюсность черного (полное отсутствие цвета и света ) и белого (одновременное присутствие всех цветов и света). Подчеркнуто простая геометрическая форма-знак, не увязанная ни ассоциативно, ни пластически, ни идейно ни с каким образом, предметом, понятием, уже существовавшем в мире до нее, свидетельствовала об абсолютной свободе ее создателя.

Филонов П. Н. «Пир королей». 1912-1913 г.

Правильно!

Картина Павла Филонова «Пир королей» демонстрирует принципы «аналитического искусства». Художник разрабатывал художественную теорию, которая была основана на стремлении анализировать и понимать природу и жизнь через художественные средства.

Согласно принципам аналитического искусства, картина должна отражать невидимые явления. Филонов считал, что искусство должно быть основано на тщательном анализе реальности, раскладывая объекты на простые элементы и собирая их заново.

Филонов П. Н. «Пир королей». 1912-1913 г.

Неправильно.

Правильный ответ: Б.

Картина Павла Филонова «Пир королей» демонстрирует принципы «аналитического искусства». Художник разрабатывал художественную теорию, которая была основана на стремлении анализировать и понимать природу и жизнь через художественные средства.

Согласно принципам аналитического искусства, картина должна отражать невидимые явления. Филонов считал, что искусство должно быть основано на тщательном анализе реальности, раскладывая объекты на простые элементы и собирая их заново.

Шагал М. З. «Прогулка». 1917 г.

Правильно!

В 1917–1918 годах Шагалом был создан цикл живописных произведений, представляющих автопортрет с молодой женой художника, Беллой. «Прогулка» принадлежит, несомненно, к наиболее светлым и радостным картинам этого цикла. Мотив полета, возникающий в этом цикле, обретает в «Прогулке» самое живое, непосредственное воплощение и простое, ясное, быть может, объяснение: влюбленным просто мало земли, и Белла взмывает ввысь, к небу.

Шагал М. З. «Прогулка». 1917 г.

Неправильно.

Правильный ответ: Б.

В 1917–1918 годах Шагалом был создан цикл живописных произведений, представляющих автопортрет с молодой женой художника, Беллой. «Прогулка» принадлежит, несомненно, к наиболее светлым и радостным картинам этого цикла. Мотив полета, возникающий в этом цикле, обретает в «Прогулке» самое живое, непосредственное воплощение и простое, ясное, быть может, объяснение: влюбленным просто мало земли, и Белла взмывает ввысь, к небу.

Петров-Водкин К. С. «Смерть комиссара». 1928 г.

Правильно!

В начале 1920-х годов художник окончательно формулирует теоретическое обоснование своего творческого метода, в числе основополагающих моментов которого — использование «сферической» или «наклонной» перспективы и доминирующего «трехцветия». Оригинальная художественная система автора нашла свое выражение в этом произведении. Сосредотачивая внимание на основной группе, данной крупным планом, мастер широко раскрывает пространственную глубину с плавными силуэтами холмов, дальними селениями, синей лентой реки. Петров-Водкин отказывается от традиционной линейной перспективы в пользу «сферической», которая играет роль художественной метафоры, выражающей в поэтической форме мировосприятие автора.

Петров-Водкин К. С. «Смерть комиссара». 1928 г.

Неправильно.

Правильный ответ: Б.

В начале 1920-х годов художник окончательно формулирует теоретическое обоснование своего творческого метода, в числе основополагающих моментов которого — использование «сферической» или «наклонной» перспективы и доминирующего «трехцветия». Оригинальная художественная система автора нашла свое выражение в этом произведении. Сосредотачивая внимание на основной группе, данной крупным планом, мастер широко раскрывает пространственную глубину с плавными силуэтами холмов, дальними селениями, синей лентой реки. Петров-Водкин отказывается от традиционной линейной перспективы в пользу «сферической», которая играет роль художественной метафоры, выражающей в поэтической форме мировосприятие автора.

Дейнека А. А. «Оборона Севастополя». 1942 г.

Правильно!

Белоснежные робы моряков на картине Дейнеки символизируют свет и правду, которые противостоят темной силе захватчиков. Импульсом к созданию «Обороны Севастополя» послужили фотографии разрушенного города, которые Дейнека увидел в начале 1942 года. В основу композиции положена яростная схватка, противопоставление человеческих устремлений, в отдельном эпизоде сфокусирована основная идея борьбы за Отечество. Несмотря на жертвы с обеих сторон, гигантская фигура советского воина, сокрушающего врага, убеждает в неизбежной победе над ним.

Дейнека А. А. «Оборона Севастополя». 1942 г.

Неправильно.

Правильный ответ: Б.

Белоснежные робы моряков на картине Дейнеки символизируют свет и правду, которые противостоят темной силе захватчиков. Импульсом к созданию «Обороны Севастополя» послужили фотографии разрушенного города, которые Дейнека увидел в начале 1942 года. В основу композиции положена яростная схватка, противопоставление человеческих устремлений, в отдельном эпизоде сфокусирована основная идея борьбы за Отечество. Несмотря на жертвы с обеих сторон, гигантская фигура советского воина, сокрушающего врага, убеждает в неизбежной победе над ним.

Коржев Г. М. «Поднимающий знамя (центральная картина триптиха «Коммунисты»)». 1960 г.

Правильно!

«Суровый стиль» воспевал мужество и внутреннюю силу человека, без лишних украшательств. Коржев в своем творчестве, как правило, обращается к большим гражданственным темам. Его волнуют узловые моменты истории страны и преломление в них судьбы человека. «Поднимающий знамя» — центральная часть триптиха. Произведения художника драматичны крупноплановой, подобно кинокадру, композицией, суровой, колористически строгой, даже аскетичной живописью, решены обычно с большим чувством историзма, философской значительностью.

Коржев Г. М. «Поднимающий знамя (центральная картина триптиха «Коммунисты»)». 1960 г.

Неправильно.

Правильный ответ: Б.

«Суровый стиль» воспевал мужество и внутреннюю силу человека, без лишних украшательств. Коржев в своем творчестве, как правило, обращается к большим гражданственным темам. Его волнуют узловые моменты истории страны и преломление в них судьбы человека. «Поднимающий знамя»— центральная часть триптиха. Произведения художника драматичны крупноплановой, подобно кинокадру, композицией, суровой, колористически строгой, даже аскетичной живописью, решены обычно с большим чувством историзма, философской значительностью.

Прекрасно, Вы справились с заданием!

Форма заявки для получения бесплатного билета на следующей странице.

Хорошо! Вы уже неплохо знакомы с историей и коллекцией Русского музея! В следующий раз победа обязательно будет за Вами!

Неплохо! У Вас есть интерес к истории и коллекции Русскому музею. Впереди у Вас ещё много открытий.